Remontan obra que reimagina la Biblia en el contexto del campo chileno

En la historia del teatro nacional, pocas obras han causado tanta polémica como "El Evangelio según san Jaime", escrita por Jaime Silva y estrenada en el Instituto de Teatro de la Universidad de Chile en 1969. La pieza narra la historia de la Biblia, pero con humor pícaro y ambientada en el campo chileno, lo que hizo que el mismo cardenal Raúl Silva Henríquez pidiera que se cancelara y que grupos religiosos se manifestaran en contra del montaje.
"Jaime Silva era un autor profundamente católico. Entonces, ciertamente, no la escribió con el fin de criticar tal o cual religión. Hoy no la veo polémica. Yo espero que la gente entienda que todo está tomado con humor", explica Nelda Muray, quien realizó un trabajo de reescritura en torno a la obra para un remontaje a cargo de la compañía La Dramática Nacional, que verá la luz hoy en el Teatro Sidarte, con funciones hasta el 15 de agosto, de miércoles a sábado.
La obra aborda la historia de la Biblia que va desde el Génesis hasta la resurrección de Jesucristo. En todo caso, trasladada al contexto chileno que imaginó Silva, Dios es el dueño de un campo. También hay una chingana dirigida por Doña Muerte, quien es pretendida por Don Demonio. La irrupción de Jesús desata el conflicto principal de la obra.
"Ahí aparece este lado B, que a nosotros como compañía nos interesa mucho, que es este lado de la crítica social. Porque Jesucristo también viene a cuestionar y a preguntarle a su Padre, '¿qué es finalmente lo que quieres que yo transmita?'. Se le trató de flojo, de todo, porque dormía, caminaba, reflexionaba, y de repente empieza a dar un discurso, y es un discurso, entre comillas, revolucionario. Porque lo que el Dios patrón de fundo pretende es una cosa, pero lo que él va observando en el pueblo es otra cosa", dice Muray, quien dirige el montaje junto a Carola Rebolledo y Carolina Araya.
Múltiples personajes
Las tres directoras también son parte del numeroso elenco de 22 intérpretes que estarán en la obra, dándole una magnitud inusual al montaje en comparación con lo que se ha hecho costumbre en las tablas locales. "Son casi 70 personajes. Lo loco es interpretar cuatro o cinco personajes cada uno. Por ejemplo, ahora eres ángel y después eres esqueleto que está con la muerte y tienes que lograr ser dos personajes distintos. Es decir, que veamos dos personajes en escena y no al mismo actor haciendo monos, o poniéndose distintos trajes, sino que hablen distinto, que se mueven distinto. Creo que por ahí van las dificultades", destaca Muray.
Por último, la directora reflexiona sobre la vigencia que mantiene el texto de Jaime Silva. Ella señala: "Toca un tema que tiene que ver con algo que está súper presente en Chile, desde la colonia hasta hoy en día, y que es la desigualdad, innegable y documentada. Muchos autores representan la desigualdad y sus variantes en el campo, porque yo creo que es el lugar donde más se nota esa desigualdad, por ejemplo, cuando aparece la figura del inquilinaje".