Impresiones de energía y color
Teniendo la litografía como base y la experimentación constante como método, la artista Lorena Contreras desarrolla una obra sutil, que da cuenta de una reflexión pausada y respeta los ciclos propios del grabado. Formada en la Universidad de Concepción, espacio con una importante tradición en esta disciplina, en el Taller 99 ha perfeccionado y profundizado su trabajo, que se plasma en la exposición que presenta ahí hasta el 24 de agosto.
D esde 2005, la artista Lorena Contreras Pantoja (48) vive en Santiago; llegó desde Concepción con una especialidad en litografía, el paisaje del sur como inspiración y muchos recuerdos que la mantienen conectada con su ciudad natal. Pero pasaron unos años antes de que pudiera dedicarse de manera profesional al grabado, algo que logró cuando en 2016 entró al Taller 99 y, junto con desarrollar distintas técnicas en mayor profundidad, aprendió sobre el trabajo colaborativo. En la exposición que presenta ahí mismo en su Sala Museográfica (Zañartu 1016), "Lo sutil como base de lo real", está mostrando unas 50 obras que son producto de un largo proceso y un camino de experimentación y observación.
Se trata de un conjunto realizado durante los últimos seis años y en el que su principal investigación e hilo conductor ha sido el color: su percepción, lo que transmite, el juego de vibraciones, el movimiento y la energía. Hay también una fascinación por imprimir figuras de la naturaleza que le llaman la atención y que son parte de su día a día; ramas de la calle, semillas de quillay, pétalos de flores de su jardín..., elementos que no quiere imitar, sino transferir a sus grabados. Y para lograrlo se ayuda de la litografía, pero también de la algrafía, la poliestergrafía, fotolito y monotipia, cada una por sí sola o combinadas, uniendo distintas matrices y buscando calces que le hagan mayor sentido.
En el Taller 99 es donde surge toda su obra y a la que dedica dos tardes a la semana; el resto del tiempo lo usa en los proyectos de su empresa de diseño. La lectura también nutre su obra, sacando ideas de cada libro que toma; busca reflexionar sobre los objetos que le atraen. "He tratado de ser coherente y aunar todas las cosas que tienen sentido para mí, sobre todo lo que tenga que ver con la naturaleza".
-Siempre me ha gustado componer y jugar con la superposición de imágenes. Es como la vida: van pasando sucesos y una sumatoria de hechos. A veces queda bonito y te hace pensar en algunas cosas -agrega @factonativo.